نویسنده: مهندس داود امیری
چاپ دوم 1389
اندازه کتاب وزیری 17 * 24 سانتیمتر ، 80 صفحه
شماره بینالمللی کتاب ( شابک )5-68-6127-964-978
تمام شده
معرق چوب
2,500 تومان
… و اما تعریفی که برای معرق چوب میتوان کرد این است که: هنر گرد هم آوردن تکههای کوچک رنگین چوب با داشتن طرح از پیش تعیین شده بهمنظور ایجاد نقش مورد نظر و زیباتر جلوه دادن آن طرح با استفاده از رنگهای طبیعی چوب.
در هر صورت معرق (یا مرقع) چه از نوع کاشی، چوب، سرامیک و یا چرم همگی از یک روند منطقی و به قولی از یک الگوریتم پیروی میکنند. به این صورت که از کنار هم قرار دادن تکههای کوچک با توجه به شکل، رنگ و کمپوزیسیون و درنهایت خلق یک اثر هنری بزرگتر از تکههای قبلی خود که این آثار حاصل پیام هنری-اجتماعی میباشند.
ناموجود
شناسه محصول: 978-964-6127-68-5
دسته: هنر و ادبیات
محصولات مرتبط
جوزف اندروز
75,000 تومان
هنری فیلدینگ
ماجراهای سفر جوزف اندروز و دوستش جناب آبراهام آدامز
تحریر شده به تقلید از دون کیشوت اثر سروانتس
کسی را سبب کسی که هست، گناهی نیست، گناه از آن کسی است که به آن چه نیست تظاهر میکند.
هنری فیلدینگ به دنبال واقعیت است و در نوشتههای خود میکوشد با شوخی و طنز و آیینهای تمام نما، از قساوت و سفاهت اربابان و اشراف متظاهر آن زمان (قرن هجدهم) پرده بردارد و حق محرومان را طلب کند.
در رمان جوزف اندروز، قهرمان اصلی پدر روحانی ابراهام آدامز است که نویسنده نه تنها شخصیت او را همتای دون کیشوت اثر سروانتس آفریده است بلکه اسم او را هم از دو شخصیت کتاب مقدس، حضرت ابراهیم و آدم به عاریت گرفته است. با این تفاوت که آدامز برخلاف دون کیشوت دیوانه نیست و با وجود رفتار گاه ناپخته و ناشیانهاش، فیلدینگ از او شخصیتی صاحب سادگی، پاکی مطلق، ایثارگری، خوش قلبی و دانش نقش میزند. با وجودی که آدامز در سراسر داستان درگیر ماجراهایی پهلوانی ولی مضحک و مبتذل میگردد، ولی در نهایت فیلدینگ از او یک روحانی قابل ستایش میآفریند تا سیرت متعالی خویش را جلوه گر سازد.
جوزف اندروز پرجاذبهترین مدخل به جهان قرن هجدهم انگلستان است. داستان روایتگر دورانی کوتاه در تاریخ نیست، بلکه به نمایش مفاهیم ماندنی و پویایی در ادبیات میپردازد که تا جهان باقی است ادامه دارند.
قدرت نوستالژی
0 تومان
درونمایههای نوستالژیک در آثار نمایشی بهرام بیضایی
نوستالژی از مباحث چالشبرانگیز روانشناسی، تاریخ، جامعهشناسی، فلسفه و ادبیات است که مفهوم آن در گذر زمان از نام یک بیماری روانی به پارادوکسی از یک حس تلخ خوشایند تغییر کرده است.
در عصر جهانی شدن و انفجار اطلاعات، انسان دور مانده از اصل و ریشه، اغلب میل به «آنچه نیست» دارد و د مواجهه با تاریخ، فرهنگ و اصالت از یاد رفته به دنبال هویت خود میگردد.
انسان جستوجوگر برای رسیدن به ذات وجودی خود، نیازمند نوستالژی بهعنوان بخشی از هویت گمشدهاش است. در ادبیات نمایشی و سینما نیز شخصیت بهعنوان اصلیترین عنصر دراماتیک نیازمند هویت است و نوستالژی میتواند بخش مهمی از هویت او را تشکیل دهد.
بهرام بیضایی از شاخصترین درامنویسان معاصر ایرانی است که در آثارش همواره از درونمایههای نوستالژیک در قالب هویت تاریخی، آرمانشهر، کهنالگو و اسطوره جهت دراماتیزه کردن شخصیتهایش سود برده است. بخش اعظم نگاه بیضایی صرف بازگویی ادبیاتی با موضوعاتی نوستاژیک چون: نارضایتی از وضعیت موجود، کنکاش برای برای بازیابی هویت، دور ماندن از مبدا وجود، بازیابی روزگاران خوش گذشته، بازگشت به اساطیر، استقبال از مرگ برای رسیدن به رستاخیز، مرثیه برای ارزشهای از دست رفته، خیز برداشتن برای رسیدن به جامعه آرمانی و ارج نهادن به خاطرهی جمعی شده است.
رویکرد پژوهشی این کتاب، رمز گشایی از رازهای پنهان نوستالژیک در هویت بخشی به کاراکترهای آثار نمایشی بیضایی است.
رویایم را تو بباف گیسوانت را من
35,000 تومان
مبانی و پایه هنرهای تجسمی در مدرسه بازل سوییس
580,000 تومان
کتاب 1 طراحی از اشیا ، طراحی از اشیای موزه ، طراحی از طبیعت
کتاب 2 طراحی از حفظ ، رسم فنی و پرسپکتیو ، طراحی حروف
کتاب 3 مطالعه مواد ، طراحی پارچه ، رنگ 2
کتاب 4 رنگ 1 ، تمرینهای گرافیک ، کار با حجم
برنامهی مبانی طراحی در مدرسهی بازل سوئیس نوعی برنامه آموزش بنیانی در هنر و طراحی است. این برنامه آموزشی از یک سلسله دورههای مرتبط و دارای اهمیت یکسان تشکیل شده میشوند. از موضوعات درسی این برنامه میتوان به تمرینهایی در عرصه فرم، زیبا شناسی و مفاهیم اشاره کرد که جملگی به منظور تعمیق حساسیت بصری و تاکتیکی، ادراک صوری، مهارت و چیرگی در بهره گیری از دستها و درک شفاف فرآیندهای خلاقانه و شکوفایی استعدادهای فردی هنرجویان طراحی هنرجویان طراحی شدهاند. در این برنامه امکان انتخاب یکی از رشتههای آموزش تخصصی طراحی گرافیک، عکاسی، طراحی حروف، طلاسازی، سفالگری، هنرهای زیبا، مجسمه سازی و دیگر رشتههای مرتبط با این رشتهها را به هنرجویان میدهد.
هنرجویان برای پذیرفته شدن در این برنامه باید حداقل 15 ساله باشند، در امتحان ورودی قبول شوند و در تمام کلاسها حضور یابند. این برنامهی یکساله به صورت هفتگی 42 ساعت کار در کلاس برگزار می شود. تمام کلاسها در محل مدرسه تشکیل میشوند و حداکثر هنرجویان حاضر در هر کلاس 24 نفر است.
بیشتر استادان این مدرسه در رشتهی خود صاحب تخصص و کارشناسی خبره و فعال در عرصه هنرهای بصری و خلاقیت هستند. در کل این برنامه، دسترسی به مربیان و معلمان در موارد نیاز به مشاوره فردی و گروهی امکانپذیر است، تا بدین ترتیب اطمینان حاصل شود که تکتک هنرجویان از فرصت برابر در یک آموزش موفقیتآمیز برخوردار هستند. روابط مربیان و هنرجویان از یک دوره به دوره دیگر فرق می کند. این فرآیند میتواند در چندین جهت پیش رود: خطی، از اصول ساده به پیشرفته؛ نقطهای، مجموعهای از تجارب برگرفته از تکالیف اجرا شدهی فردی؛ عالی، تحلیل از توالیهای تغییر و تحول در جهت فرآیند خلاقیت.
معیارهای برنامه در این مجموعه به صورت خلاصه بیان شده و مراحل کار، به شکلی گویا و قابل فهم به صورت مرحلهای به ترتیب تشریح شده است. برای روشن شدن ارتباطات درونی موجود بین این دوره ها، آنها را براساس فرآیند خاص تدریس یادگیری طبقهبندی کردهایم. کل این برنامه بصری و خلاقیت در قالب چهار جلد کتاب که هر جلد میتواند به صورت مستقل مورد استفاده قرار گیرد، برای نخستین بار در یک مجلد ارائه شده است. هر یک از کتابها شامل یک مقدمه، توضیحات مربوط به هر دوره و تصاویر تفصیلی میباشند.
کاندینسکی
45,000 تومان
WASSILY KANDINSKY
CONCERNING THE SPIRITUAL IN ART
معنویت در هنر
این کتاب اثری است پیشتاز در جنبشی که هدفش رهایی هنر از قیدهای سنتی و واقعیت مادی بود و یکی از مهمترین اسناد تاریخچه هنر مدرن است. نویسندهی کتاب، نقاش و هنرمند مشهور واسیلی کاندینسکی (1866-1944) تئوری نقاشی خود را تشریح میکند و ایدههایی را که بر بسیاری از دیگر هنرمندان آن دوره نفوذ داشت، تبلور میبخشد. این کتاب همراه با تابلوهای سنت شکن کاندینسکی تاثیری عظیم بر پیشرفت هنر مدرن برجای گذاشت.
یازده شاهکار سینمای فرانسه
125,000 تومان
سینمای فرانسه شروع کننده واقعی سینما به معنای ماندگار آن است و به جرئت می توان گفت در کنار سینمای آمریکا شناخته شده ترین و تاثیرگذار ترین سینمای دنیاست...
طی 125 سال ازلومیر تا ژان پیر ژونه سینمای فرانسه تقریبا همیشه در تلاش برای شکستن قواعد سنتی سینما بوده و از دیرباز آن را محل بروز نوآوری و بدعت های سحرانگیزدر سینما می شناسیم...
ما همه سهمی از زمین هستیم
35,000 تومان
سخنان سیاتل (رییس قبیله سرخپوستان) به رییس جمهور ایالات متحده آمریکا در سال 1855
کلمات من چونان ستارگانی هستند که هرگز غروب نخواهند کرد. در سال 1855 رییس جمهور آمریکا به سرخپوستان دوامیش تقاضای فروش سرزمینشان را ارسال داشت. برای آنها درک این تقاضا آسان نبود، زیرا انسان را مالک زمین، آسمان، تازگی هوا و یا درخشندگی آبهای زلال نمیدانستند. سیاتل رییس قبیله دوامیش جواب نامه رییس جمهوری آمریکا را با قطعهای ادبی داد. قطعهای پر از امید و حقایق. حقایقی که امروز بعد از 160 سال کم کم آشکار میشوند. ستارگانی که امروز ناخواسته شاهد نابودی آرام زمین هستند. شاید هنوز دیر نباشد اگر به آنها گوش فرا دهیم، شاید!...
قدرت سکوت
0 تومان
کاربرد سکوت در نمایش
با مقدمهی هوشنگ گلمکانی
رویکرد پژوهشی این کتاب، توجه به سکوت در دنیای ادبیات نمایشی است، اما در گسترهی وسیعتر پژوهشهای مکتوب، با اشارهای گذرا به زمینههای روانشناسی، موسیقی، سیاست و ادبیات، به چگونگی حضور سکوت در عرصهی ادبیات نمایشی پرداخته میشود. هر چند در نگاهی واقع بینانه باید در نظر داشته باشیم که در قلمرو هنر (ادب و اندیشه، نقش و خیال) و در نگاهی عرفانی، هرگونه خلقت و آفرینش، از دل سکوت بیرون می آید...
سکوت را، خودداری از گفتن و حرف نزدن نیز معنا کردهاند و همین معنا، ما را بر آن میدارد تا به دنبال چرایی این موضوع برویم: چرا حرف نمیزنیم و سکوت میکنیم؟ علت چیست؟
نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.